是不是超级好玩！超有想法！
无独有偶，前几天在时间，看完《缉魂》《请叫我她的名字》的结局走出电影院，我的心一直在怦怦直跳。不难猜测这部电影的结局。看过一些反转剧的人其实都能猜到7788。
导演成卫豪开始了恐怖悬疑片的生涯，他作为台湾省新一代恐怖悬疑片领军人物的地位，基本得到了三部故事片《红衣小女孩》 《红衣小女孩2》的印证。
重点来了。你有没有注意到台湾省这几年的恐怖片真的很牛逼？
当我们谈论中国恐怖电影时，我们在谈论什么？2分或3分的烂片？智障情节？抄袭和模仿？软边球？
如果在我们的读者中做一个小调查，有多少人在电影院看过中国恐怖片，我觉得也是一个小数目。毕竟看着温子仁在床上盖着被子不香吗？
但是，在宝岛台湾省，恐怖片并没有大陆低。
台湾省的恐怖片其实发展的比较早。20世纪，当武侠和言情片在胡金铨和李翰祥盛行的时候，一个领军人物，——姚凤磐，也出现在这里。
姚凤磐有一个很有名的称号，那就是“鬼片之王”。整个70年代是姚凤磐创作的黄金时期，《目击者之追凶》 《鬼嫁》 《秋灯夜雨》是他这一时期的代表作。
姚凤磐是21世纪前台湾恐怖电影的常规范式。故事的叙述对象往往是失去肉体的女鬼。鬼魂不愿意转世回到这个世界，因为她在这个世界上受到了不公正的待遇。一个代表作品就是前面提到的《残灯幽灵三更天》。
003010改编自《秋灯夜雨》年的一篇短篇小说，大致讲述了地主赵三福在借火的路上对女子杜秋娥产生了兴趣，导致杜秋娥在怀孕后弃她而去，最终在媒人的帮助下娶了袁外家的女儿，但杜秋娥却在赵家的屋檐下被冻死，最终杜秋娥变成了厉鬼对赵三福进行报复。
其实我看《秋灯夜雨》的时候，曾经以为成卫豪会重用这种创作方法。毕竟在推进剧情的过程中，的第一任妻子唐也像是这样一个心怀不满的女鬼，以永远无法超生为代价大骂。
20世纪70年代，姚凤磐电影诞生了一代鬼传王驹。
进入21世纪后，台湾省的恐怖片获得了显著的变化，感官的刺激成为巨大的噱头，创作方向更加多元化。以2009年柯凯文导演的《聊斋志异》为例，可以算是台湾省版的《缉魂》。
它讲述了一群底层的人被邀请参加上层阶级的聚会，然后意外发现自己被屠杀的故事。最后，名叫建伟的英雄成功杀死了大老板。这部电影是一个大噱头，邀请了日本著名女演员小泽玛利亚。与此同时，血浆在后半段涌出，力比多爆发。
而被称为台湾省第一部僵尸电影的《绝命派对》，几乎完全放弃了剧情。整部电影的开头就是对疯狂僵尸的无休止的追逐，暴露了新世纪以来台湾省恐怖片的一大弱点，那就是剧情安排有缺陷。毕竟僵尸追人很爽，看太多电影也很烦。
讲完时间线之后，我们将从不同的角度来看台湾省恐怖片的创作逻辑和创意。
003010说明台湾省恐怖片在发展过程中逐渐形成了自己的特色。具体来说，有三个方面：一是关于其主题的选择和传统奇观的展示，二是关于情感立足点的选择，三是对社会现象的反思。
说到第一部，就不得不提到陈的标志性恐怖片《大逃杀》。
103010是好莱坞式连环杀人案与中国传统道教文化相结合的选择。楼内的道观几乎成了台湾省恐怖片的标志。
这也影响了大量台湾省恐怖片(也可能影响《Z-108弃城》)将传统因素与现代背景相结合，从而产生奇妙的化学反应。
《缉魂》年，成卫豪对未来世界的想象可能来自雷德利；斯科特的《双瞳》，但当雨夜的霓虹，玻璃墙上的巨脸和魔咒，深山中的木屋，佛教等因素结合在一起，故事更像是在一个似真非假的世界里旅行。
顺便说一句，《双瞳》，一个带有科幻色彩的恐怖故事，已经在苏照彬的《唐探》中使用了，同样由张震主演。只有《缉魂》用技术传递灵魂的概念，《银翼杀手》用技术捕捉鬼魂。
003010通过将“科学”与“鬼神”相结合，从一款名为“梦洁海绵”的科技产品入手，推动故事发展。
成卫豪前作《缉魂》的灵感也来自于台湾乡村传说中的“抓交替”和“魔神仔”。到了《诡丝》，更多的其他台湾省民间传说信仰，如老虎，被加入到故事中，充分体现了台湾省恐怖片对当地民俗和传统的偏爱。
连鬼婚题材都是台湾省拍的，名字叫《缉魂》。
第二个特点是，台湾省的恐怖片其实很注重表达对“爱”的理解。在《诡丝》的一次采访中，成卫豪强调电影的最终目的是“爱”。
2005年，陈正道拍摄的《诡丝》也是一个关于“爱情”的故事，但两位主角之间的爱情却变成了难以承受的痛苦。电影中，两位主角阿禾和阿珍在做爱时，面前有两个面目狰狞的鬼魂，象征着爱情的毁灭和病态的感情。
而且，台湾省恐怖绝命派对结局片不仅展现了男女之间的爱情，家庭和亲人之间的爱情也是非常重要的一个方面。《红衣小女孩》，双瞳孔的女孩与同时出生却死去的姐姐有兄弟情，黄火图在家人的呼唤下落泪，印证了最后一句话，“爱永不死”。
《双瞳》编剧苏照彬自己指导的《诡丝》更是化用“慈母手中线”，最后通过感情打动观众，对母亲的留恋牵引着男孩的每一段的回忆。
这其实也侧面反映出台湾恐怖片在当下的一个方向，就是重点不是“鬼”，而依然是“人”。恐怖的背后，其成因都有着令人唏嘘的往事，最终影片指向的是对人本身的反思。即使是风格较为张扬的九把刀的《报告老师！怪怪怪怪物！》在血浆的挥洒之中依然是反映着校园霸凌的主题。
第三个特点，就是台湾恐怖片也追求着一种对现实的反思和警示。我们前面提到的姚凤磐式的恐怖片其实是一种对传统文化和价值观的坚守，即对善恶有报的传统理念的展示。
而在21世纪后，台湾恐怖片对现实的理解也更进一步了，不再固守传统的善恶模式。就像我们前面提到的《绝命派对》，其中对反派人物董事长的刻画就突出了这个人物形象的复杂性，通过剧情我们可以得知，董事长产生这种杀戮游戏心理的原因来源于他妹妹的死亡。同时影片也在试图展现经济发达之后的台湾社会物欲横流的一种状况，对底层人的杀戮也是资本社会下心灵扭曲的恶果。《绝命派对》不仅仅是一场杀戮的派对，也是一场有关情色、金钱和权势的派对。
这一特点在《缉魂》当中也有所体现，妄想试图永远掌握集团的王世聪想通过科技手段让自己“长生不死”，最终导致了惨案的发生。
总体来看，台湾的电影市场依然要面临着好莱坞、韩国、日本等地电影的倾销，本土的电影人创作依然十分困难，不过在恐怖片方面，台湾较为宽松的创作环境确实为这一类型的发展提供了较为有利的基础，并且，恐怖片还曾经是台湾本土电影在商业上的救星。
20世纪80年代，台湾的电影产量大幅下滑，至90年代跌入谷底。尽管80年代兴起的台湾新电影运动的艺术价值受到世界影坛的称赞，也有朱延平等娱乐片导演，但始终无法将更多的观众吸引进电影院，以中影为代表的电影公司亏损不断，台湾电影在市场上难以翻身。在票房最惨的年份，本土市场百分之九十以上被外片占领，连《Z-108弃城》中都在揶揄：“他们把台湾电影拍死啦！镜头半天都不动，不知道在拍什么？”
所以《双瞳》的出现几乎是在商业上挽救了台湾电影，也让很多导演走上了恐怖片的创作之路。
程伟豪也说过，拍《红衣小女孩》很大程度上也是因为投资方不相信新人导演，要先用这样的创作获得信任。后面的结果大家也都看到了，《红衣小女孩》和其系列已经成为台湾本土市场上非常成功的一个IP。
2015年，《红衣小女孩》获得了8500万的票房，成为台湾本土近十年最有影响力的恐怖片。
台湾当下的恐怖电影和其声名远扬的艺术片一样，其实都在反映着一种对本土文化、社会环境的确认和表现。在大陆恐怖片创作乏力、香港恐怖片创作持续的瓶颈下，台湾创作者在很大程度上会是未来华语恐怖片的主力。
接下来，你能看到像开头说到的“做鬼内卷”的《鬼才之道》，以及口碑爆棚的恐怖新类型《哭悲》。
视频：台湾惊悚片《绝命派对》预告片
导言：
新浪娱乐讯由台湾省新生代偶像张睿家主演的恐怖片《绝命派对》将于4月17日在台湾省上映，电影预告片将曝光。
绘图：
年轻司机魏健(雷家装修)和现在的其他年轻人一样，没有钱，除了工作之外的爱好也很普遍。他喜欢收藏模型车，是超模丹娜(小泽玛利亚饰)的忠实粉丝，平凡得不能再平淡…
新浪娱乐讯由台湾省新生代偶像张睿家主演的恐怖片《绝命派对》将于4月17日在台湾省上映，电影预告片将曝光。
绘图：
年轻司机魏健(雷家装修)和现在的其他年轻人一样，没有钱，除了工作之外的爱好也很普遍。他喜欢收藏模型车，是超模丹娜(小泽玛利亚)的忠实粉丝，是一个不能平凡的普通人。
一次偶然的机会，建伟从他的老板杨东(黄志玮)那里得到了一张神秘聚会的请柬，这个聚会只有上流社会的名人和富人才能参加。为了参加聚会，建伟决定冒充杨东的表哥。
聚会太有趣了！建伟不仅赌得很好，还看到了梦中情人丹娜自己，吸引了她的注意力，让她成功了。另外，他在聚会上认识了一些名人，聊得很开心！似乎一切都很完美，晚会的主持人甚至准备了惊喜，为每一位嘉宾实现一个愿望！和他的新朋友，肖童()，林专员()和(何)，都得到了他们想要的。大家都很兴奋！直到他们发现自己被心爱的钢琴杀死.
原来，当所有人都被奢侈的物质冲昏头脑时，一场狩猎游戏已经悄然展开.
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